呵呵，盧燦擡頭瞟了一眼安東尼，這家夥，還真是狡猾，弄了這麼一幅木炭畫，差點讓自己把喬凡尼忽略過去。
盧燦自然不會相信，這位安東尼不知道這幅未署名木炭畫的作者。
他的這一笑，把安東尼吓一跳，不會吧，這也能鑒定出來？自己當初可是請了威尼斯美術學院的四位教授，花費一天時間才鑒定出來的！
再扭頭看許胖子，他應該已經鑒定完畢那幅油畫，此刻正在那幅水粉面前皺眉。
将目光投降那幅水粉畫，眉頭也皺了皺。
這是一幅現代工業建築水粉畫，屬于當代作品。當代水粉畫大師，學院介紹的很少，難怪許胖子為難了。
想買那兩幅畫作，真心不容易啊！
第444章
掌聲雷動
水粉畫源于水彩畫。
在很長很長時間内，水彩畫是低檔畫作的代名詞，并不受人重視。
人們認為水彩不具備油畫那樣高的美學價值和經濟價值，習慣用欣賞油畫的傳統目光，來看待這種新畫種，擺脫不了油畫優越論的影響，而把水彩畫看成是繪事末技。
為此，不少水彩畫家借鑒油畫的繪制技法，以提高水彩的表現力，争取提高水彩畫的藝術價值和地位。在借鑒油畫表現技巧的過程中，隻有采取使用白粉色和不透明色，才能達到油畫表現的充分、深入、具體、厚實的效果。
這就是早期的水粉畫。
水粉與水彩畫地位的提高，需要感謝十八世紀後英國畫壇的崛起——英國很多畫家喜歡水彩畫的表現力。
英國畫壇為何會有這種變化？
源于英國人對東方平面繪畫的廣泛興趣，尤其是來自中國的工筆及水墨，給他們很大啟發。
英國畫壇憑借強大的經濟影響力，完善并重新定義了水彩畫、水粉畫的體系，提升兩者在世界畫壇的地位。
這是一幅描寫建設場景的水粉畫。
畫風和方法不同于一般水粉畫，它用平面色塊和景物的輪廓及結構線構成畫面。
畫中線條的粗細、曲直、方圓、繁簡、重疊與分散種種變化的組合，使畫面産生韻律美。畫中所有景物向上直立，有一種向上直沖的氣勢，但在畫幅頂部處理了一個吊車的橫向鐵臂，和畫幅中下部一根橫向略斜的直線，使向上的氣勢受到了壓制，從而使觀衆的視線不至于被引導到畫幅之外，同時也使構圖更為集中，形成視覺中心。
畫幅中下部有一根橫向斜線，把畫分割成室内與窗外兩個空間層次，加強了視覺空間的深度與厚度。
畫中點、線、面的色彩組合，通過相互對比、交錯、呼應、均衡等方法，使色調顯得非常豐富而有韻律美。色彩中的黑白兩色在畫面中的分布與整個畫面結構的完美，關系十分密切，它與其它深淡色調配合，使得畫面總體色彩具有強弱起伏的節奏效果和穩定感覺。
這是一幅非常别緻而優美的水粉畫，大師手筆。
見盧燦湊過來，許胖子挺驚訝，指指那幅木炭畫，“你鑒定結束了？”
盧燦有些得意的沖他眨眨眼，“你去看看，是不是喬凡尼的《暮光之路》的底稿？”
有盧燦的提示，許胖子很快将這幅木炭畫底稿，和記憶中的原作對應起來。
不服不行，還真是！
許佳聞看向他的神色變得有些奇怪——心酸啊，自己是正規曆史系畢業，對方是旁聽生，現在看來，他的鑒定水平全面超過自己了。
自己這一年多，是不是太放松了？這幅木炭畫，許佳聞自問沒能力鑒定出作者。
“你那幅呢？誰的作品？”盧燦裝作沒看見他的神色問道。