“華語樂壇，有流行天王顧城。”
京劇傳承人周川歎了口氣。
“要是我們戲曲屆，也能塑造這樣一個戲曲屆的現象級明星就好了。”
“既然沒有，那我們就自己造幾個出來！”
一直沉默不語的京劇小花王芸突然插話。
“我們也加入一些時代元素，創作一些更符合市場的作品出來，讓大衆的視線重回戲曲！”
“你說得倒是輕巧，當戲曲創作是大白菜，一撿就有？”
較于流行歌曲，戲曲本身所具備的難度、完善性與文雅性特征，都是具有演出創作難度的。
“我覺得這個方法倒是不錯！”
韓中毅并不是在傳統的“科班”出身，而是在家中受父親和一些啟蒙老師的教導，這導緻他對藝術和京劇追求更為自由和開放。
文化和藝術形式本身就是不斷傳承然後變化和發展的，加入時代的元素，也是幾百年戲曲文化不斷演進的必然之路。
“王芸，你接着講！”
王芸點頭，“我們可以采取曲線救國的方式，跟流行樂壇合作引流。”
“比如邀請顧城創作幾首含有戲曲元素的作品，然後讓專業的戲曲演員演唱。”
“這樣一來，熱度不就來了嗎？”
從這兩個月來，顧城創作那首《悟空》驚豔國民之後，戲曲風的歌曲開始在網絡走紅，從這一點可以看出網友還是喜歡戲曲腔調的。