從十七世紀中後期到清末，依照東印度公司銷售記錄推斷，大約有四百到六百萬件廣彩瓷器流入歐洲。廣彩與“克拉克瓷”（青花）并稱兩大吸金利器。
因此，廣彩也是歐洲各大瓷器廠商極力模仿的對象——十九世紀著名的歐洲繪金瓷就是仿造廣彩而來。
雖然廣彩瓷器被發明的時間不長，業界公認是由康熙朝中期的琺琅彩衍化而來，可是，有關“廣彩”是不是“廣窯燒制的”，一直有争議。
嘉慶年間蘭浦著《景德鎮陶錄》說：“廣窯始于肇慶陽江縣所造，蓋仿洋瓷燒者，故志雲。陽江縣産瓷器常見爐、瓶、尊、淺碟、碗、盤、盒之屬，甚絢彩華麗，惟精細雅潤不及瓷器，未免有刻眉露骨相，可厭，然景德鎮唐窯曾仿之，雅潤足觀，勝于廣窯。”
蘭浦，字濱南，清代乾隆年間景德鎮人。他生于斯長于斯，應該對景德鎮瓷器的制造過程和瓷器工場的組織了如指掌。
在他的這篇記錄中，廣彩顯然是廣窯所創，單獨治坯、繪彩，再複燒而成，景德鎮為仿制者，然後青出于藍。
但是，在光緒年間寂園叟著《陶雅》雲：“廣窯有似景德鎮者，嘉道間十三行開辦，初築有阿芙蓉館，其所設茗碗皆白地彩繪，精細無倫，且多界畫法，能分深淺也。”
他的說法很含糊，隻是重點描述廣彩最後由廣窯複燒。
民國初年收藏大家劉子芬著《竹園陶說》為寂園叟解釋：“《陶雅》則稱或謂嘉道間廣窯瓷地白色略似景德鎮所制，審其言，實即粵人所稱廣彩者。蓋其器購自景德鎮，彩繪則粵廠所加工者，故有廣彩的名稱。此種瓷器始發于乾隆盛于嘉道。”
按照劉子芬的意思，廣窯隻是進行了最後一步，至于瓷坯，是采購景德鎮的。
在後世的考古發現中，廣彩瓷器分為三種：景德鎮廣彩、合作廣彩以及本地廣彩。
景德鎮廣彩自然不用介紹，景德鎮産的帶有本地窯款及年号款；合作廣彩也不用多說，正如劉子芬大師所言，景德鎮瓷坯，廣窯複燒。
本地廣彩即本地窯口治坯、繪彩燒制的廣彩。雖偶有發現，但并不多見，業界從來未将它們當成主流。
因此有關廣彩的言論，一直以“合作論”為主流。
盧燦帶着手套，拿起一尊尺高的廣彩梅瓶。
海水浸泡，盡管已經洗幹淨，可是在釉層破氣泡裡的膠質物質還在，無法徹底清洗，因此釉表還會附着一層膠物質遮住釉光，呈現黯釉狀态。
采用乳金作地色，圖案為盛世牡丹。
乳金作地色是廣彩的一大特色，它是由仿照緞錦紋樣作瓷器裝飾。此技法稱為“織地”，後用金水織地，發展為“織金地”且普遍用于各種瓷器，成為廣彩花色的一種基礎，形成了廣彩“織金彩瓷”的特點。
盡管顔色已經褪去不少，但從現有的釉色，還能能感受到當年它剛出窯口時，是何等的驚人豔麗。
盧燦有些可惜的搖搖頭——如果不是被海水浸泡，這恐怕會成為廣彩中的“精品”之作，盡管是民窯口出品，進入館藏，毫無壓力。
可現在……隻能留存做研究，或者放到十幾年後再拿出來出手。
将梅瓶倒過來，再度給他一個驚喜——款号為“瓊玉”！
瓊玉？很少見的款号！
它是粵省兩大民窯系之一“石灣窯”所産出瓷器的款号。
除了清末的廣窯外，粵省在曆史上有兩大窯口非常出名，最早的是宋代陽江窯。陽江窯胎質純淨細密，顔色分白色和灰白色，上白釉、青釉、青白釉（影青釉）和藍釉。無論是實用陶瓷或工藝陳設瓷，既有造型樸厚端莊又有典雅精巧的，品種繁多。
其藏品非常珍貴，在故宮博物館中有十四件。
但自南宋末年始，因瓷土枯竭，陽江窯已漸漸沒落。
瓷工們尋找新的高嶺土礦源，在今天的佛山石灣重新立業，也就是粵省第二大民窯口——石灣窯。
石灣窯不僅善仿鈞，而且善仿宋代各大名窯，宋代官、哥、汝、鈞諸名窯産品，從材質運用、技法處理、藝術造型等各方面都仿得惟妙惟肖，而且有創造性的發展。
石灣窯的款号相對而言并不固定，他們接受個人定制、商号定制，因此款号很多。
常見的有：明代晚期的“祖唐居”、“陳粵彩”、“楊升”、“可松”等；清代康熙年間的有“兩來正記”、“文如璧”；乾隆前後有“沅益店”、“大昌”、“寶玉”、“瓊玉”、“如璋”、“來禽軒”；道光前後有“黃炳”、“霍來”、“馮秩來”、“瑞号”等。